Almodóvar pide cambiar el 'No a la guerra' por el 'No a las guerras' y le "sorprende" el silencio en Hollywood. El director Pedro Almodóvar estrena este viernes en cines su nueva película, 'Amarga Navidad', un relato profundamente personal en el que vuelve a situar a un cineasta en el centro de la historia. El cineasta propone actualizar el histórico lema 'No a la guerra' por el "No a las guerras" y subraya que no cree que en el sector audiovisual español sean todos "tan rojos". "El eslogan 'No a la guerra' sigue estando vigente desgraciadamente. Yo todavía tengo la chapa, pero creo que habría que corregirla y poner 'No a las guerras'. Ahora no es solo Irak, son varias guerras", ha señalado en una entrevista con Europa Press. El manchego ha ensalzado la valentía del sector español del cine al reaccionar frente a las guerras y a las injusticias, a diferencia de los actores y actrices americanos, por la gala de los Oscar, o a causa del silencio del Festival de Berlín. "Nuestro sector sí que ha reaccionado siempre a este tipo de cosas. La derecha piensa que somos todos rojos, y a lo mejor tiene razón. Yo no creo que seamos todos tan rojos pero siempre se ha situado más a la izquierda. Me siento muy orgulloso de mis compañeros que en 2003 alzaron la voz y es que el hecho de ser personajes públicos casi te obliga a manifestarte", ha afirmado. En este sentido, critica a quienes piensas que los cineastas o los actores no deben expresar sus quejas políticas. "No es meterse en política, simplemente somos personas y tenemos derecho a decir nuestras opiniones acerca de la realidad que vivimos. Sustraerlo de esa libertad es una cosa muy injusta", ha denunciado. En este contexto, ha opinado sobre la pasada ceremonia de los Oscar en la que apenas hubo manifestaciones en contra de la guerra y ha destacado la intervención de Javier Bardem. "Lo que me sorprende, y me parece un poquito penoso, aunque no quiero utilizar palabras fuertes, es que solo hubiera una persona, que era nuestro Javier Bardem, que hizo alusión a Palestina y a la guerra de Irán y de Ucrania", ha afirmado. "Estoy muy orgulloso porque soy amigo de él y también porque digo: 'mira, un actor español es el único que tiene la valentía suficiente para decirlo en la gala', ha subrayado. Durante la entrevista, Almodóvar ha asegurado que necesita "sentirse apasionado con el guion" que va a escribir y hacerlo "con la misma libertad" con la que empezó. "Yo la libertad la doy siempre a la hora de escribir y de rodar. No sé hacerlo de otro modo porque así es como empecé y así es como sigo haciéndolo, con la misma pasión que al principio", ha indicado. En este sentido, ha reconocido que en los últimos años está haciendo "un tipo de cine o de guiones más introspectivos". "No lo he elegido yo, supongo que he ido agotando temas y ahora la musa de mi guion se parece más a mi propia persona", ha asegurado. "Ya lo hice con 'Dolor y gloria' y aquí vuelvo de nuevo a poner a un director de cine en el centro de la historia", ha indicado, para después admitir que son "los personajes" que mejor conoce, pero también una forma de "exorcismo" en tratar a un personaje que se parece a él. "Pero tratarlo sin ninguna complacencia, como un personaje ajeno al que puedes criticar y cuestionar", añade. Asimismo, sentencia que no quería era hacer un retrato autocomplaciente de un cineasta sino "ponerle en problemas". Almodóvar confiesa que es un hombre "muy pudoroso", si bien está venciendo ese temor a mostrarse tal y como es porque tiene una vida más aislada. "Me tengo más a mí como referencia porque soy yo el que me inspira, pero hago mucha menos vida que antes", afirma. En relación con la falta de ideas para la escritura de guiones, Almodóvar responde que aún no ha vivido el "vacío creativo", pero le da miedo hacerlo. "Siempre tengo más de una idea en el escritorio y voy desarrollándolas de un modo desordenado", explica. De hecho, ha definido 'Amarga Navidad' como "la más cruel" consigo mismo. "No es porque sea un masoquista, pero he disfrutado poniéndome en la picota. Ha sido un ejercicio muy liberador", ha confesado. En 'Amarga Navidad' se mezcla la ficción y la realidad. En esa realidad, aparece Leonardo Sbaraglia, quien físicamente se parece mucho al manchego y que dice frases que Almodóvar diría. "En ocasiones me he sentido muy reflejado. Y el reflejo no quería edulcorarlo, sino que fuera un reflejo grave y severo", remarca. "Los directores tenemos un enorme poder. Los equipos están por obedecerte y tú puedes dar todo tipo de órdenes que forman parte del trabajo y el trabajo de los demás es llevarlas a cabo pero eso te da un poder descomunal que hay veces que puedes dar o puedes pedir cosas que no son absolutamente legítimas. Quería zarandear un poco a esa figura totémica del director y ver sus debilidades y sus fallos y sus, no abusos, pero cuestionarle de que no todo lo que hace tiene el derecho a hacerlo", ha aseverado. Imágenes de la entrevista a Pedro Almodóvar.
Transcripciones
¿Cómo estáis viviendo este martes, esta jornada de promoción? ¿Cómo os sentís? Ilusionados, ¿no? La cuentas, ¿no? Porque antes de verla siempre la cuentas a tus amigos, familiares, a la gente que quieres, de mira, es que me pasó esto, y esto me pidió esto, hice esto, entonces tú te haces una imagen en tu cabeza de la película, luego ves que estoy aquí con muchas ganas de que la película, de que sea día venda y ya en la película salga.
En el caso de los tres, ¿es la primera vez, no? ¿Cómo fue ese que hubo un encuentro, esa primera llamada? No fue una llamada, fue un primer encuentro para hablar de personaje.
Ya nos conocíamos, había coincidido en eventos, en algún actor, y no hacer llorar, llorar o abrazar demasiado.
Te cuestionas muchas cosas.
Te puedo tocar.
Luego te sientas y empiezas a contar de cosas del personaje y ahí se convierte en una reunión, un terreno que conoces un poco más.
Y entonces empiezas a fijarte en el contenido de lo que te pasó, que es lo que no esperaba.
porque se esperaba el sentido del humor, lo que he visto en sus entrevistas.
Un tipo superlúcido, extremadamente culto, hablando de literatura.
No por nada, simplemente fue eso, depresivo.
Y para mí fue un elemento increíble.
En ese momento sí tenía ganas de abrazarle sin pensar si de verdad debía.
De la primera película que he dicho.
De esta segunda.
A mí me lo ofreció el último día de la primera película, que es la de Conex.
fue muy bonito, y luego ya cuando me llamó y me contó el personaje, tal, y como que te planteas muchas cosas, pero lo que es muy divertido es que él tiene realmente mucho gusto, mucha pasión, mucho miedo, y es un enchufe, o sea, es que si te enchufas a él, a lo que él está sintiendo por hacer esa película, él lee las separatas, las secuencias, y te dice, tú dices esto, y lo dice de una manera que dices, si es que lo haga él, si es que lo haga por su corriente.
Pues yo en mi caso, pues comparto, por supuesto, lo que comentan mis compañeros sobre.
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Yo desde la primera película que hice con él hace, por lo menos han pasado por unos 5 años, también sentía quizá un poco de inseguridad a la hora de pensar así.
Fue bonito además también que me dijera que sabía inspirarme para escribir esta persona.
En mi caso, yo no puedo hablar por todos los demás actores del planeta, pero en mi caso, con mucho respeto, a mí siempre me han pedido las cosas con muchísimo respeto.
No está así, digamos, está.
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Lo tendrías que preguntar a él, porque nosotros no sabemos, tampoco, no sé si me escucha el discurso, entonces no lo sé, pero.
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Yo creo que los regalajes son sitios en donde hay una.
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Preguntas, ostras, a ver si es un juego demasiado contundente y tal, o sea que yo no he escuchado discursos, pero es lo que te puedo decir.
Bueno, se va a acabar el tiempo, muchísimas gracias por atenderme y nada más.
Claro, gracias.
Gracias, hermano.
¿Cómo estás? ¿Cuánto queráis? ¿Qué tal? ¿Cómo te has levantado hoy? Pues hoy me he levantado habiendo dormido poco porque es increíble la película número 22 enfrentarse a la película al mercado o sea, bautizar a la película entonces sigue poniéndome no tanto en el libro una película que mezcla en la ficción y en la realidad, no sé si consideras que vuelve a lo mejor ese pedo.
Necesito sentirme apasionado con el guión que voy a escribir y con la misma libertad.
Lo que pasa es que según va pasando el tiempo, en mi guión se parece más a mi propia persona.
Y bueno, ya lo hice con dolor y gloria, y aquí vuelvo de nuevo, aunque tiene alguna de tus características, pero tratarlo sin ninguna complacencia, incluso al que puedes criticar y cuestionar.
Una de las claves de la base, yo no sé si se parece o no, yo le escogí porque había trabajado ya con él en Dolores Gloria y el resultado había sido óptimo.
Realmente nos llevamos muy bien y me gustó muchísimo cómo lo hizo.
En algunas de ellas me expongo más que en otras, pero trae él y le ajuste las cuentas.
y casi lo destruya.
Lo que pasa es que no consigue del todo porque para un escritor no hay situación mala, o sea, hay situaciones pésimas voluntariamente y por mi trabajo.
Entonces, ¿por qué? Porque soy yo el que me inspira.
Porque no quiero decir que lo que me ha ocurrido, o sea, siempre tengo más de una idea, y voy desarrollándolas de un modo desordenado y se me va dando.
Pero es el momento del vacío creativo, de la sequía creativa, no lo he vivido a esa figura totémica del director.
Y ver sus debilidades y sus fallos y sus, no abusos, pero cuestionarle de que no todo es un sitio y casi lo destruye.
Ha sido un ejercicio muy liberador.
Fuera de la película te pregunto un poco por la cara de los Oscars.
No, no, es una desgracia, no es un error, es una desgracia.
Ese eslogan sigue estando vigente, desgraciadamente.
Yo únicamente que, yo tengo todavía la chapa del no a la guerra, pero yo la corregiría, pondría no a las guerras.
Habría que poner los S porque ahora no es solo Irak.
De hecho no es Irak, son varias guerras.
y creo que penoso, no sé, es que no quiero tampoco utilizar palabras fuertes es que solo hubiera una persona o sea que era nuestro Javier Bardem el que hizo alusión a Palestina y a la guerra de Irán y de Ucrania el equilibrio internacional en el momento, claro, eso ya es el salvaje oeste y eso es muy peligroso entonces me decepcionó muchísimo Hollywood en ese sentido y a la vez que me alegró mucho ver que Javier fielmente a su fila, a su biología el sector audiovisual español siempre bueno, la derecha piensa que somos todos rojos y a lo mejor tiene razón yo no creo que seamos todos tan rojos pero siempre se ha situado más a la izquierda, también no a la guerra y no a la violencia y yo por ejemplo en la gala aquella era el año 2003 de la guerra de Irak yo me sentía muy orgulloso de mis compañeros y me parecía que justamente además también el hecho de ser personaje público entonces en general en general él me lo sé yo creo que él lo sabe no, yo no lo sé, si no me lo dice él no lo sé no, no, no bueno, si le ves le dices, Pedro me ha dicho que se lo digas o si le veo se lo diré yo a él como tiene más de verdad muy bien, me sabe.
¿Cómo estáis viviendo este martes, esta jornada de promoción? ¿Cómo os sentís? Ilusionados, ¿no? La cuentas, ¿no? Porque antes de verla siempre la cuentas a tus amigos, familiares, a la gente que quieres, de mira, es que me pasó esto, y esto me pidió esto, hice esto, entonces tú te haces una imagen en tu cabeza de la película, luego ves que estoy aquí con muchas ganas de que la película, de que sea día venda y ya en la película salga.
En el caso de los tres, ¿es la primera vez, no? ¿Cómo fue ese que hubo un encuentro, esa primera llamada? No fue una llamada, fue un primer encuentro para hablar de personaje. Ya nos conocíamos, había coincidido en eventos, en algún actor, y no hacer llorar, llorar o abrazar demasiado.
Te cuestionas muchas cosas. Te puedo tocar. Luego te sientas y empiezas a contar de cosas del personaje y ahí se convierte en una reunión, un terreno que conoces un poco más. Y entonces empiezas a fijarte en el contenido de lo que te pasó, que es lo que no esperaba.
porque se esperaba el sentido del humor, lo que he visto en sus entrevistas. Un tipo superlúcido, extremadamente culto, hablando de literatura. No por nada, simplemente fue eso, depresivo. Y para mí fue un elemento increíble. En ese momento sí tenía ganas de abrazarle sin pensar si de verdad debía.
De la primera película que he dicho. De esta segunda. A mí me lo ofreció el último día de la primera película, que es la de Conex. fue muy bonito, y luego ya cuando me llamó y me contó el personaje, tal, y como que te planteas muchas cosas, pero lo que es muy divertido es que él tiene realmente mucho gusto, mucha pasión, mucho miedo, y es un enchufe, o sea, es que si te enchufas a él, a lo que él está sintiendo por hacer esa película, él lee las separatas, las secuencias, y te dice, tú dices esto, y lo dice de una manera que dices, si es que lo haga él, si es que lo haga por su corriente.
Pues yo en mi caso, pues comparto, por supuesto, lo que comentan mis compañeros sobre... Yo desde la primera película que hice con él hace, por lo menos han pasado por unos 5 años, también sentía quizá un poco de inseguridad a la hora de pensar así. Fue bonito además también que me dijera que sabía inspirarme para escribir esta persona.
En mi caso, yo no puedo hablar por todos los demás actores del planeta, pero en mi caso, con mucho respeto, a mí siempre me han pedido las cosas con muchísimo respeto. No está así, digamos, está... Lo tendrías que preguntar a él, porque nosotros no sabemos, tampoco, no sé si me escucha el discurso, entonces no lo sé, pero...
Yo creo que los regalajes son sitios en donde hay una... Preguntas, ostras, a ver si es un juego demasiado contundente y tal, o sea que yo no he escuchado discursos, pero es lo que te puedo decir. Bueno, se va a acabar el tiempo, muchísimas gracias por atenderme y nada más.
Claro, gracias. Gracias, hermano. ¿Cómo estás? ¿Cuánto queráis? ¿Qué tal? ¿Cómo te has levantado hoy? Pues hoy me he levantado habiendo dormido poco porque es increíble la película número 22 enfrentarse a la película al mercado o sea, bautizar a la película entonces sigue poniéndome no tanto en el libro una película que mezcla en la ficción y en la realidad, no sé si consideras que vuelve a lo mejor ese pedo.
Necesito sentirme apasionado con el guión que voy a escribir y con la misma libertad. Lo que pasa es que según va pasando el tiempo, en mi guión se parece más a mi propia persona. Y bueno, ya lo hice con dolor y gloria, y aquí vuelvo de nuevo, aunque tiene alguna de tus características, pero tratarlo sin ninguna complacencia, incluso al que puedes criticar y cuestionar.
Una de las claves de la base, yo no sé si se parece o no, yo le escogí porque había trabajado ya con él en Dolores Gloria y el resultado había sido óptimo. Realmente nos llevamos muy bien y me gustó muchísimo cómo lo hizo. En algunas de ellas me expongo más que en otras, pero trae él y le ajuste las cuentas.
y casi lo destruya. Lo que pasa es que no consigue del todo porque para un escritor no hay situación mala, o sea, hay situaciones pésimas voluntariamente y por mi trabajo. Entonces, ¿por qué? Porque soy yo el que me inspira. Porque no quiero decir que lo que me ha ocurrido, o sea, siempre tengo más de una idea, y voy desarrollándolas de un modo desordenado y se me va dando.
Pero es el momento del vacío creativo, de la sequía creativa, no lo he vivido a esa figura totémica del director. Y ver sus debilidades y sus fallos y sus, no abusos, pero cuestionarle de que no todo es un sitio y casi lo destruye. Ha sido un ejercicio muy liberador.
Fuera de la película te pregunto un poco por la cara de los Oscars. No, no, es una desgracia, no es un error, es una desgracia. Ese eslogan sigue estando vigente, desgraciadamente. Yo únicamente que, yo tengo todavía la chapa del no a la guerra, pero yo la corregiría, pondría no a las guerras.
Habría que poner los S porque ahora no es solo Irak. De hecho no es Irak, son varias guerras. y creo que penoso, no sé, es que no quiero tampoco utilizar palabras fuertes es que solo hubiera una persona o sea que era nuestro Javier Bardem el que hizo alusión a Palestina y a la guerra de Irán y de Ucrania el equilibrio internacional en el momento, claro, eso ya es el salvaje oeste y eso es muy peligroso entonces me decepcionó muchísimo Hollywood en ese sentido y a la vez que me alegró mucho ver que Javier fielmente a su fila, a su biología el sector audiovisual español siempre bueno, la derecha piensa que somos todos rojos y a lo mejor tiene razón yo no creo que seamos todos tan rojos pero siempre se ha situado más a la izquierda, también no a la guerra y no a la violencia y yo por ejemplo en la gala aquella era el año 2003 de la guerra de Irak yo me sentía muy orgulloso de mis compañeros y me parecía que justamente además también el hecho de ser personaje público entonces en general en general él me lo sé yo creo que él lo sabe no, yo no lo sé, si no me lo dice él no lo sé no, no, no bueno, si le ves le dices, Pedro me ha dicho que se lo digas o si le veo se lo diré yo a él como tiene más de verdad muy bien, me sabe
El director Pedro Almodóvar ha compartido sus impresiones sobre su última película, 'Amarga Navidad', en una jornada de promoción. Asegura que es su obra más cruel consigo mismo, pero destaca que ha disfrutado el proceso de creación. Durante la conversación, Almodóvar reflexiona sobre la conexión con los actores, la influencia de sus experiencias personales en el guion y la importancia de abordar temas difíciles sin complacencia. Además, critica la situación actual de las guerras en el mundo y expresa su decepción hacia Hollywood por no abordar estos problemas de manera más contundente. Almodóvar remarca que su trabajo se inspira en sus propias vivencias, utilizando su arte como un medio para explorar y cuestionar su realidad. Con 22 películas a su haber, el director continúa buscando la libertad creativa y la pasión en cada nuevo proyecto que emprende, mientras se enfrenta a los desafíos que conlleva presentar su obra al público.
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