Declaraciones de Elsa Pataky, Miriam Giovanelli y Luisa Mayol, actrices en la serie póstuma de Eusebio Poncela, 'El homenaje'. "Aunque sea una historia de poder y una familia complicada, creo que todo el mundo se verá reflejado y verá ciertos detalles de sus vivencias", apunta Elsa Pataky, que además de protagonizar la serie ejerce de productora ejecutiva. Miriam Giovanelli asegura que "nadie es ajeno a la familia, por ausencia o por presencia te marca y esta serie habla precisamente de eso". "Lamentablemente existen las familias poderosas, el caos y el conflicto", señala Luisa Mayol, que indica que su objetivo como intérprete es "contarlo y llegar a un porcentaje de gente para cambiar las cosas o para hacer pensar al espectador".
Elsa Pataky, junto a Miriam Giovanelli y Luisa Mayol, destaca la relevancia del guión y la exploración de las dinámicas familiares en la serie 'El homenaje', que rinde homenaje a Eusebio Poncela. Pataky subraya que la familia deja una huella significativa en cada individuo, y la serie aborda la complejidad de las relaciones familiares y la necesidad de establecer límites. Giovanelli enfatiza que todos se ven afectados por su entorno familiar, mientras que Mayol añade que es vital contar estas historias para provocar reflexión en el espectador. La serie, que mezcla ficción con realidades sociales, busca conectar con el público a través de conflictos universales, mostrando diferentes perspectivas sobre el amor y la vida familiar. La interpretación del elenco, que se siente cercano a sus personajes, busca generar una experiencia emocional que invite a la introspección y conexión con el espectador, en un contexto donde las historias de familias influyentes son cada vez más relevantes.
Transcripciones
Bueno, yo creo que, o sea, a mí sinceramente lo que más me atrajo era el guión, los guiones, volver a trabajar con el equipo de Matices porque la verdad es que trabajamos increíblemente bien y luego yo creo que al final la familia, nadie es ajeno a la familia, por ausencia o por presencia la familia te marca y yo creo que esta serie habla precisamente de eso, de esa huella que la familia deja en ti y de la necesidad de poner límites muchas veces que son importantes y que si no se ponen acabas fatal y de la necesidad también de cómo uno se busca la manera de sobrevivir a su pasado y a su historia.
Entonces creo que abordar eso fue muy interesante para todos y además yo creo que también es muy interesante hacerlo porque claro en una misma familia hay tantos puntos de vista que hay tantas experiencias diferentes porque en una misma familia evidentemente no no sientes no sienten lo mismo cada uno de los hermanos se lo venden de una manera diferente y sientes y tienes emociones muy diferentes y las relaciones entre ellos y entre sus padres son muy diferentes entonces eso crea que es como una víctima de todos esos sentimientos y esas relaciones y eso te hace que pues ser un adulto de una manera o de otra las experiencias en familiares yo creo que bueno siempre mi terapeuta dice todas las personas sólo somos lo que la familia mi papá mamá y mis hermanitos estos los problemas que tenemos todos de toda la vida la realidad entonces así es como este que se construye tu persona un poco por esas relaciones y se ve muchísimo en este en esta serie no como cada uno de los personajes con experiencias diferentes y cómo lo lleva cada uno y esos los límites que ponen y las vivencias les hacen como personas.
Sí, hasta dónde eres capaz de llegar, ¿no? O sea, dónde está tu límite también.
Retroceo un poco, a mí también lo que me interesó, bueno, primero fueron los guiones, desde luego, porque si no hay un buen guión es muy difícil entrar en una historia y poder contarla, creo que si nosotros tenemos que contar esa historia y te tiene que atraer desde desde el primer momento porque si no es muy difícil contar algo tan difícil además, con tantos matices, una familia tan disfuncional, con tantas historias diferentes, con tantos problemas, tantos conflictos.
Y luego, bueno, repetir con Estelen Caso, que ya habíamos trabajado la primera vez todos juntos, nos habíamos llevado muy bien, lo pasamos muy bien, lo disfrutamos mucho, quedó una serie muy guay la vez anterior.
¿Cómo no? ¿Cómo no repetir con el mismo equipo técnico, el mismo director, prácticamente los mismos actores? Y luego el desafío, el desafío de contar una historia que está probablemente lejos de la realidad nuestra, o puede estar en algunos casos más cerca, espero que no, pero cómo enfocamos esto y cómo lo contamos con un grupo tan grande también, porque es una historia muy coral y eso también pone ahí un desafío, tenemos que estar todos en la misma sintonía, tenemos que llevarnos bien porque eso luego se nota, poder tener cierta complicidad, cierta generosidad.
Este es un elenco muy, muy generoso y que estamos todos al servicio de contar una historia, de contar bien una historia, de que a la gente le gusta, de que la gente nos crea, porque estamos todos jugando un poco a algo que está bastante lejano a nosotros.
Entonces también creo que es muy atractivo el desafío de entrar ahí.
Hablando sobre este mundo lejano que dices, o esto que está tan lejano a nosotros, vivimos un momento donde las películas y las series sobre familias influyentes, poderosas o grupos privilegiados como con redes y los invisibles funcionan muy bien, especialmente bien entre el público.
¿Por qué creéis que hoy interesan tanto estas historias de estos grupos? ¿Por morbo, por mirar desde dentro un mundo imposible? ¿Por qué reconocemos ciertas dinámicas también de nuestra vida cotidiana? Yo creo que el cine y las series tienen la capacidad, quiero pensar y por eso también me gusta contar a través del cine y de la serie realidades.
Y nosotros tratamos de estar lo más cerca posible a la verdad y a contar estas historias de Familias Poderosas o luego historias de cine social, pero con la intención de contar lo que hay, con la intención de proyectar un poco esa verdad.
Y sí, lamentablemente existe el poder, existe la familia es poderosa, existe el caos, el conflicto y estamos para contarlo si podemos llegar a un porcentaje, aunque sea bajo, poco para cambiar las cosas o para hacer pensar al espectador que a mí es lo que más me atrae de todo esto como poder hacer pensar al espectador y plantearse ciertas cosas cuestionarse ciertas cosas a mí me parece que el trabajo ya está logrado y me parece que es lo apasionante de lo que nos dedicamos.
Yo creo que también es simplemente la realidad, porque no es solo una historia, aunque sea una historia de poder y una familia complicada, creo que todo el mundo tiene algo en el que se ve reflejado en cada una de las historias de los personajes, sea una familia de poder o una familia sin poder.
Yo creo que los conflictos en una familia siempre existen y son así, entonces, creo que las personas pueden ver ciertos detalles de ciertas de sus propias vivencias entonces sí que es encontrar pues pues esa realidad en cada en cada personaje y en la historia en general yo creo que es eso que es un poco real y a la gente le gusta un poco identificarse y comparar o saben que tiene un amigo son iguales entonces el hacer y eso de extremizar un poco también entonces pues se hace una historia macho más interesante.
Claro, porque al final que es otro escenario, pues lo que es el amor de un padre a un hijo o de un hermano, claro, es un tema universal.
Sí.
Aunque el escenario sea diferente, te apela de alguna manera.
Y el amor de un padre a un hijo no es siempre igual.
O sea, hay mil formas de amar y cada uno, o sea, quiero decir, yo siempre digo, tenemos que, para juzgar, para prejuiciar, prejuiciar, ¿no? Tenemos que ponernos en los zapatos del otro realmente, porque es muy fácil hablar desde esta vereda, ¿no? Y opinar y prejuiciar y decir cómo son las cosas, lo que está bien y lo que está mal.
Y es como, no, o sea, vívelo, siéntelo y luego a ver si.
.
.
Pero no es muy fácil opinar desde fuera y creo que, bueno, eso también tenemos que aprender de esto también.
Aprender a opinar un poco menos.
No hay que opinar de todo, no hay que saber de todo.
y no hay que saber de la vida del otro tanto porque nos cuesta mucho juzgarnos a nosotros nos cuesta mucho hacerlos mea culpa de nosotros y sí opinar mucho del otro entonces lo que dice Elsa, claro, yo también estoy absolutamente de acuerdo con ello que es como la realidad como todos nos sentimos identificados de alguna manera con algún personaje, con alguna historia algo resuena o algo te hace pensar o de repente tú ves una película donde te muestra a tus padres que están mayores y que no los ves nunca y que pasa algo con eso y uno se va a acostar por la noche y dice que yo llamo tampoco a mi madre, que los veo tampoco.
Te queda algo, te queda algo como en el corazón una sensación de.
.
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Y a mí esto es lo que me gusta, de que nosotros podamos llegar a la gente.
De todas las maneras, porque uno, bueno, interpreta personajes que están lejos de nosotros, ¿no? O sea, no quiero decir, no los estoy defendiendo, pero sí creo que la historia en sí, algo llega.
Entre todas estas capas que estoy de acuerdo, que creo que tiene la serie, el hecho de que sea de la serie póstuma de Eusebio Conceda le añade una capa inevitable de memoria delegada y de una fuerza que sentís que queda en la serie y en vosotros de su manera de entender el oficio? Bueno, yo creo que lo que nos queda es que Eusebio afrontó este proyecto no desde el momento pero sí desde el primer momento que sabía que iba a ser el último desde un lugar que por supuesto nos quedamos con su talento y con su profesionalidad y con sus ganas al final para mí personalmente lo más espectacular que me ha pasado con eusebio y lo cuento porque él lo cuenta y estaría encantado de que lo contásen.
Es que Eusebio se lo ha vivido todo, y se lo ha vivido todo incluso su muerte.
Eso es algo que no todo el mundo hace.
Hay gente que sabe que Sal llegó y nos dijo a todos, me voy a morir, no os preocupéis por mí, lo he disfrutado todo.
Y creo que también se disfrutó hasta el último día.
O sea, tuvo la capacidad de.
.
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Hay una película que a mí me encanta que se llama Harold y Mott, que habla precisamente de una mujer que tiene tantas ganas de vivir, que no quiere perderse, es el momento de morirse.
Y yo creo que Eusebio también lo hizo.
Estaba más preocupado él por nosotros que por sí mismo y por cómo estaba.
y su capacidad, es un hombre con un sentido de humor brillante y las bromas que hacía alrededor de eso a mí me ha dejado la lección de disfrutar, disfrutar, disfrutar vivir, vivir, vivir y que a veces lo mejor que puedes hacer es un corte de mangas y seguir y seguir.
Bueno, yo creo que, o sea, a mí sinceramente lo que más me atrajo era el guión, los guiones, volver a trabajar con el equipo de Matices porque la verdad es que trabajamos increíblemente bien y luego yo creo que al final la familia, nadie es ajeno a la familia, por ausencia o por presencia la familia te marca y yo creo que esta serie habla precisamente de eso, de esa huella que la familia deja en ti y de la necesidad de poner límites muchas veces que son importantes y que si no se ponen acabas fatal y de la necesidad también de cómo uno se busca la manera de sobrevivir a su pasado y a su historia.
Entonces creo que abordar eso fue muy interesante para todos y además yo creo que también es muy interesante hacerlo porque claro en una misma familia hay tantos puntos de vista que hay tantas experiencias diferentes porque en una misma familia evidentemente no no sientes no sienten lo mismo cada uno de los hermanos se lo venden de una manera diferente y sientes y tienes emociones muy diferentes y las relaciones entre ellos y entre sus padres son muy diferentes entonces eso crea que es como una víctima de todos esos sentimientos y esas relaciones y eso te hace que pues ser un adulto de una manera o de otra las experiencias en familiares yo creo que bueno siempre mi terapeuta dice todas las personas sólo somos lo que la familia mi papá mamá y mis hermanitos estos los problemas que tenemos todos de toda la vida la realidad entonces así es como este que se construye tu persona un poco por esas relaciones y se ve muchísimo en este en esta serie no como cada uno de los personajes con experiencias diferentes y cómo lo lleva cada uno y esos los límites que ponen y las vivencias les hacen como personas.
Sí, hasta dónde eres capaz de llegar, ¿no? O sea, dónde está tu límite también. Retroceo un poco, a mí también lo que me interesó, bueno, primero fueron los guiones, desde luego, porque si no hay un buen guión es muy difícil entrar en una historia y poder contarla, creo que si nosotros tenemos que contar esa historia y te tiene que atraer desde desde el primer momento porque si no es muy difícil contar algo tan difícil además, con tantos matices, una familia tan disfuncional, con tantas historias diferentes, con tantos problemas, tantos conflictos.
Y luego, bueno, repetir con Estelen Caso, que ya habíamos trabajado la primera vez todos juntos, nos habíamos llevado muy bien, lo pasamos muy bien, lo disfrutamos mucho, quedó una serie muy guay la vez anterior.
¿Cómo no? ¿Cómo no repetir con el mismo equipo técnico, el mismo director, prácticamente los mismos actores? Y luego el desafío, el desafío de contar una historia que está probablemente lejos de la realidad nuestra, o puede estar en algunos casos más cerca, espero que no, pero cómo enfocamos esto y cómo lo contamos con un grupo tan grande también, porque es una historia muy coral y eso también pone ahí un desafío, tenemos que estar todos en la misma sintonía, tenemos que llevarnos bien porque eso luego se nota, poder tener cierta complicidad, cierta generosidad.
Este es un elenco muy, muy generoso y que estamos todos al servicio de contar una historia, de contar bien una historia, de que a la gente le gusta, de que la gente nos crea, porque estamos todos jugando un poco a algo que está bastante lejano a nosotros.
Entonces también creo que es muy atractivo el desafío de entrar ahí. Hablando sobre este mundo lejano que dices, o esto que está tan lejano a nosotros, vivimos un momento donde las películas y las series sobre familias influyentes, poderosas o grupos privilegiados como con redes y los invisibles funcionan muy bien, especialmente bien entre el público.
¿Por qué creéis que hoy interesan tanto estas historias de estos grupos? ¿Por morbo, por mirar desde dentro un mundo imposible? ¿Por qué reconocemos ciertas dinámicas también de nuestra vida cotidiana? Yo creo que el cine y las series tienen la capacidad, quiero pensar y por eso también me gusta contar a través del cine y de la serie realidades.
Y nosotros tratamos de estar lo más cerca posible a la verdad y a contar estas historias de Familias Poderosas o luego historias de cine social, pero con la intención de contar lo que hay, con la intención de proyectar un poco esa verdad.
Y sí, lamentablemente existe el poder, existe la familia es poderosa, existe el caos, el conflicto y estamos para contarlo si podemos llegar a un porcentaje, aunque sea bajo, poco para cambiar las cosas o para hacer pensar al espectador que a mí es lo que más me atrae de todo esto como poder hacer pensar al espectador y plantearse ciertas cosas cuestionarse ciertas cosas a mí me parece que el trabajo ya está logrado y me parece que es lo apasionante de lo que nos dedicamos.
Yo creo que también es simplemente la realidad, porque no es solo una historia, aunque sea una historia de poder y una familia complicada, creo que todo el mundo tiene algo en el que se ve reflejado en cada una de las historias de los personajes, sea una familia de poder o una familia sin poder.
Yo creo que los conflictos en una familia siempre existen y son así, entonces, creo que las personas pueden ver ciertos detalles de ciertas de sus propias vivencias entonces sí que es encontrar pues pues esa realidad en cada en cada personaje y en la historia en general yo creo que es eso que es un poco real y a la gente le gusta un poco identificarse y comparar o saben que tiene un amigo son iguales entonces el hacer y eso de extremizar un poco también entonces pues se hace una historia macho más interesante.
Claro, porque al final que es otro escenario, pues lo que es el amor de un padre a un hijo o de un hermano, claro, es un tema universal. Sí. Aunque el escenario sea diferente, te apela de alguna manera. Y el amor de un padre a un hijo no es siempre igual.
O sea, hay mil formas de amar y cada uno, o sea, quiero decir, yo siempre digo, tenemos que, para juzgar, para prejuiciar, prejuiciar, ¿no? Tenemos que ponernos en los zapatos del otro realmente, porque es muy fácil hablar desde esta vereda, ¿no? Y opinar y prejuiciar y decir cómo son las cosas, lo que está bien y lo que está mal.
Y es como, no, o sea, vívelo, siéntelo y luego a ver si... Pero no es muy fácil opinar desde fuera y creo que, bueno, eso también tenemos que aprender de esto también. Aprender a opinar un poco menos. No hay que opinar de todo, no hay que saber de todo.
y no hay que saber de la vida del otro tanto porque nos cuesta mucho juzgarnos a nosotros nos cuesta mucho hacerlos mea culpa de nosotros y sí opinar mucho del otro entonces lo que dice Elsa, claro, yo también estoy absolutamente de acuerdo con ello que es como la realidad como todos nos sentimos identificados de alguna manera con algún personaje, con alguna historia algo resuena o algo te hace pensar o de repente tú ves una película donde te muestra a tus padres que están mayores y que no los ves nunca y que pasa algo con eso y uno se va a acostar por la noche y dice que yo llamo tampoco a mi madre, que los veo tampoco.
Te queda algo, te queda algo como en el corazón una sensación de... Y a mí esto es lo que me gusta, de que nosotros podamos llegar a la gente. De todas las maneras, porque uno, bueno, interpreta personajes que están lejos de nosotros, ¿no? O sea, no quiero decir, no los estoy defendiendo, pero sí creo que la historia en sí, algo llega.
Entre todas estas capas que estoy de acuerdo, que creo que tiene la serie, el hecho de que sea de la serie póstuma de Eusebio Conceda le añade una capa inevitable de memoria delegada y de una fuerza que sentís que queda en la serie y en vosotros de su manera de entender el oficio?
Bueno, yo creo que lo que nos queda es que Eusebio afrontó este proyecto no desde el momento pero sí desde el primer momento que sabía que iba a ser el último desde un lugar que por supuesto nos quedamos con su talento y con su profesionalidad y con sus ganas al final para mí personalmente lo más espectacular que me ha pasado con eusebio y lo cuento porque él lo cuenta y estaría encantado de que lo contásen.
Es que Eusebio se lo ha vivido todo, y se lo ha vivido todo incluso su muerte. Eso es algo que no todo el mundo hace. Hay gente que sabe que Sal llegó y nos dijo a todos, me voy a morir, no os preocupéis por mí, lo he disfrutado todo. Y creo que también se disfrutó hasta el último día.
O sea, tuvo la capacidad de... Hay una película que a mí me encanta que se llama Harold y Mott, que habla precisamente de una mujer que tiene tantas ganas de vivir, que no quiere perderse, es el momento de morirse. Y yo creo que Eusebio también lo hizo. Estaba más preocupado él por nosotros que por sí mismo y por cómo estaba.
y su capacidad, es un hombre con un sentido de humor brillante y las bromas que hacía alrededor de eso a mí me ha dejado la lección de disfrutar, disfrutar, disfrutar vivir, vivir, vivir y que a veces lo mejor que puedes hacer es un corte de mangas y seguir y seguir
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